Menús del Futuro es una iniciativa enfocada en explorar tendencias culinarias y desarrollar propuestas aplicadas a la cocina profesional, integrando creatividad, producto y comunicación visual dentro de una línea global de la marca.

La producción fotográfica se realizó en colaboración con chefs y especialistas en estilismo de alimentos, desarrollando imágenes enfocadas en resaltar texturas, preparación y presentación, manteniendo coherencia con la visión de cada platillo y la identidad visual del proyecto.

Para Menús del Futuro Vol. 4, la dirección visual se desarrolló siguiendo la estética internacional ya definida por la marca, cuidando iluminación, composición y tratamiento visual para mantener consistencia con el lenguaje global de la campaña.

El proyecto para Mezcal 33 se desarrolló desde sus primeras etapas, construyendo una propuesta visual alineada con la identidad, valores y visión de la marca para su posicionamiento en mercados nacionales e internacionales.

Durante dos años se produjo contenido fotográfico y audiovisual para redes sociales y plataformas digitales, desarrollando imágenes enfocadas en transmitir el carácter, la estética y el enfoque premium de la marca.

La dirección visual tomó como referencia los conceptos asociados al número 33 —equilibrio, creatividad y precisión— integrándolos en una línea visual consistente para comunicación y contenido de marca.

Durante los últimos años he trabajado en la producción de contenido para Mabe, desarrollando fotografía y video junto a chefs embajadores de la marca y documentando distintas líneas de electrodomésticos de alta gama.

Parte del trabajo ha consistido en registrar procesos de preparación de alimentos, así como generar contenido visual para líneas como Monogram, IoMabe y Café, cuidando iluminación, materiales, acabados y relación entre producto y espacio.

La propuesta visual se desarrolló buscando mantener el carácter y la identidad de cada línea, integrando producto, cocina y experiencia en imágenes y video orientados a comunicación de marca y contenido comercial.

La fotografía automotriz implica trabajar el vehículo como un objeto de gran escala, cuidando encuadres, proporciones y reflejos para mantener la presencia y dimensión real del automóvil.

La pintura y las superficies reflejantes requieren un control preciso de iluminación, ángulos y selección de lente, evitando deformaciones visuales y manteniendo equilibrio en la composición.

El trabajo de postproducción se enfoca en conservar textura, volumen y realismo, corrigiendo detalles en reflejos y superficies sin perder profundidad ni naturalidad en la imagen final.